Entrevista a Miguel Angel Ruiz, “Si hay una cosa que caracteriza este trabajo, es la libertad”

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Pionero junto a su hermano, Paco Ruiz, fueron los primeros en abrir su propio atelier de Alta Costura en la ciudad de Málaga hace 28 años. Desde allí, Miguel Ángel Ruiz estudió y aprendió cada detalle para dar rienda suelta a su arte creando belleza a través de sus diseños en los que deja su inconfundible impronta.
Titulado en telecomunicaciones, técnicas de tratamiento de la imagen, fotografía, diseño, patronaje y escalado industrial, ha realizado estudios de música en el Conservatorio Superior de Málaga, y es que el arte siempre ha estado muy presente en su vida.

1- Titulado en telecomunicaciones ¿cómo llega Miguel Ángel Ruiz a la Alta Costura?

Yo estudié electrónica, no tiene nada que ver con esto, sin embargo de alguna manera me vi en este mundo, aunque inmediatamente me di cuenta de que aquello no me gustaba. Pero yo he tenido siempre mucho sentido de la responsabilidad, así que estudié y lo terminé.
A mí siempre me había gustado mucho todo lo relacionado con el arte: la música, la pintura. Y cuando mi hermano, Paco Ruiz, volvió del extranjero, decidió abrir un atelier de Alta Costura y ahí es donde yo me ‘engancho’. Me pidió que colaborase con él, y es entonces cuando empiezo a trabajar. Descubrí que me gustaba mucho y decido dedicarme de lleno.

2- ¿A qué te dedicabas exactamente?

En un principio a darle forma, montarlo, organizarlo. Mi hermano era el diseñador y una vez que abrimos empiezo a interesarme por el diseño y empecé a diseñar colecciones. Hicimos los primeros desfiles de modelos, espectaculares para la época. Fueron los primeros desfiles individuales, y ahí ya había ropa mía.

3- ¿Cuando nace Miguel Ángel Ruiz como firma de Alta Costura?

Surge unido a Paco Ruiz, él era el diseñador. Más tarde incorporamos Miguel Ángel y Paco Ruiz que fue la firma en la que estuvimos trabajando sobre todo en los vestidos de novia.
Y hace unos 9 años abrí mi atelier como Miguel Ángel Ruiz.

4- ¿Y cómo es su estilo?

Yo creo que mi estilo es un estilo que tiene una base clásica, basada sobre todo en la elegancia y en la sencillez, pero mi estilo es vanguardia. No es estático, avanza con el tiempo, se moderniza. No es para nada un estilo pretencioso ni recargado, aunque pueda presentar obras en una colección que puedan ser más elaboradas, más recargadas, la idea general que subyace cuando tú lo ves es limpia y sencilla. Al menos a mí me parece eso.

5- ¿Podemos verte en tus diseños?

En cualquier cosa que pueda hacer hay un denominador común que es muy difícil explicar en qué consiste, pero está ahí.

6- ¿Hay algo que nunca harías?

Eso es muy relativo porque si hay una cosa que caracteriza a este trabajo, al menos tal y como yo lo veo es la libertad.
La Alta Costura, por lo que a mí más me gusta mi trabajo desde el punto de vista creativo es porque no hay límites, o en cualquier caso los marco yo. Dispongo de todas aquellas cosas que a mí me puedan sugerir la imagen de la persona que llevará el diseño y de las cosas que yo pueda, en un momento dado, tener la necesidad de expresar como creador.

7- ¿Buscas la belleza en ti como artista o en la persona que te está pidiendo esa obra?

Es que la persona a la que yo voy a vestir y el diseño que voy a hacer para ella tienen que ser una.
Yo pienso que lo más importante de un diseñador es que tenga su propio sello, su impronta. Es una mezcla de lo que tú eres, como cualquier pintor o cualquier músico.
Mi ropa sale de mí. Ahí está toda la música que he escuchado, todo el cine que he visto, toda la literatura que he leído, todo lo que me he imaginado.

8- Entonces, ¿es importante conocer a la persona que llevará ese vestido?

Es fundamental, pero yo creo que ahí influye mucho la perspicacia y la psicología del diseñador para entender rápidamente como es la persona que tiene delante. Al final va a llevar mi estilo porque haga lo que haga dejará mi impronta pero va a llevar también su vestido.

9- ¿El artista nace?

Sí, hay diseñadores y hay modistas. Cualquier persona es capaz de pintar, pero eso no es ser artista, lo que no te enseña nadie es a que tu expreses algo que te identifique. Cuando tú consigas eso, eres un artista.

10- Y la inspiración, ¿tiene algo que ver?

Yo creo que la inspiración existe pero como dijo Picasso “La inspiración existe, pero tiene que encontrarte trabajando”. Pues es verdad, cuando tienes que crear algo te pones a pensar qué te gustaría hacer, buscas inspiración pero al final estás tú, hagas lo que hagas. Tampoco sé muy bien en qué consiste el hecho creativo, sencillamente aparece. Yo creo que las cosas son porque todo el mundo está tocado para algo y lo tienes o no lo tienes. Está en ti.
Es como cuando presentaron a Lola Flores y decía: no es guapa, no es alta, no baila, no se lo pierdan.

11- Si tratamos los aspectos más técnicos: colores, tejidos,…

Eso es muy importante, diferenciándolo siempre de lo que es la parte creativa. Una cosa es la calidad del diseño, la idea que para mí es lo fundamental, pero luego hay que desarrollarlo, tiene un soporte y ese soporte es la técnica que tiene que ser máxima. Yo no estudié diseño, pero a diferencia de los que han estudiado en una escuela de diseño, yo he estudiado haciéndolo.
Intentamos que nuestras prendas sean de altísimo nivel, de muchísima calidad y eso se consigue dominando la técnica en la elaboración de las prendas, en el patronaje y en el corte que es fundamental. El corte es la arquitectura de la prenda.
Y para la elaboración hace falta tener un equipo muy formado, que conozca la costura tradicional, artesana para poder hacer Alta Costura.

12- ¿Por qué te decantas por la Alta Costura y qué hace la especial?

Porque me surgió así. Pero una vez que estás en la Alta Costura empiezas a conocer todo el mundo que está relacionado, hemos diseñado para otros fabricantes para hacer pret a porter, pero es distinto, es mucho más despersonalizado, está sujeto a una serie de limitaciones comerciales. A mí me gusta la Alta Costura, y me quedo atrapado en este terreno por la libertad creativa, por la posibilidad de diseñar en cada momento para cada persona.

13- ¿Y por la mujer?

También surgió así, pero todas formas a mí me gusta más vestir a la mujer que al hombre, creo que tiene muchas más posibilidades.

14- ¿Qué proyectos tienes a la vista?

Seguir trabajando como estoy trabajando y lo más inmediato es la pasarela de moda Pasarela Larios Málaga Fashion 2011.

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